แฟรงค์ ลอยด์ ไรต์

แฟรงค์ ลอยด์ ไรต์

---

แฟรงก์ ลอยด์ ไรต์ ( ริชแลนด์ เซ็นเตอร์8 มิถุนายน 2410 -ฟีนิกซ์9 เมษายน 2502 )เป็นสถาปนิก ชาวอเมริกันหนึ่งในผู้มีอิทธิพลมากที่สุดของ ศตวรรษ ที่ ยี่สิบ

ในบรรดาบุคคลที่มีอิทธิพลมากที่สุดในประวัติศาสตร์ของสถาปัตยกรรมร่วมสมัย เขาจำได้ร่วมกับLudwig Mies van der Rohe , Le Corbusier , Walter GropiusและAlvar Aaltoในฐานะผู้เชี่ยวชาญด้านการเคลื่อนไหวสมัยใหม่ เชื่อมโยงอย่างโรแมนติกกับอุดมการณ์ปัจเจกนิยมของ "ผู้บุกเบิก" ชาวอเมริกัน เขาหันไปหาความสัมพันธ์ที่ลึกซึ้งยิ่งขึ้นระหว่างปัจเจกบุคคลกับพื้นที่ทางสถาปัตยกรรมและระหว่างสิ่งนี้กับธรรมชาติโดยถือเป็นข้อมูลอ้างอิงพื้นฐานภายนอก ความสนใจเหล่านี้ทำให้เขาชอบที่อยู่อาศัยแบบครอบครัวเดี่ยว เป็นธีม (" บ้านแพรรี่") ซึ่งเป็นส่วนสำคัญของกิจกรรมช่วงแรกของเขา

ในหนังสือของเขาเรื่องOrganic Architecture of 1939 Frank Lloyd Wright ได้แสดงความคิดของเขาเกี่ยวกับสถาปัตยกรรมอย่างเต็มที่ ซึ่งมีพื้นฐานอยู่บนการปฏิเสธเพียง การวิจัย เกี่ยวกับสุนทรียศาสตร์หรือรสนิยมผิวเผินธรรมดา เช่นเดียวกับที่สังคมอินทรีย์ควรจะเป็นอิสระจากการกำหนดภายนอกใด ๆ ที่ขัดกับธรรมชาติของมนุษย์ . การออกแบบสถาปัตยกรรมควรสร้างความกลมกลืนระหว่างมนุษย์กับธรรมชาติ สร้างระบบใหม่ที่สมดุลระหว่าง สิ่งแวดล้อม ที่สร้างขึ้นและสิ่งแวดล้อมธรรมชาติผ่านการผสมผสานขององค์ประกอบประดิษฐ์ต่างๆ ที่มนุษย์สร้างขึ้น (อาคาร เครื่องตกแต่ง) และองค์ประกอบทางธรรมชาติของสภาพแวดล้อมโดยรอบของไซต์ ทั้งหมดกลายเป็นส่วนหนึ่งของสิ่งมีชีวิต ที่เชื่อมต่อถึงกัน ซึ่งเป็นพื้นที่ทางสถาปัตยกรรม บ้านน้ำตกปี 1936 เป็นตัวอย่างที่เป็นประโยชน์และโดดเด่นที่สุดของวิธีการสร้างและทำความเข้าใจพื้นที่ของ Wrightian ซึ่งเรียกว่าสถาปัตยกรรมออร์แกนิก ได้รับรางวัลในปี 2019 ด้วยการรวมโครงการของ Wright แปดโครงการไว้ในรายชื่อแหล่งมรดกโลกโดยมีรายการต่อไปนี้ แรงจูงใจ:

บันทึกชีวประวัติ

วัยเด็ก

แฟรงค์ ลินคอล์น ไรท์ เกิดในหมู่บ้านริชแลนด์เซ็นเตอร์ วิสคอนซินสหรัฐอเมริกาเมื่อวันที่ 8 มิถุนายน พ.ศ. 2410 พ่อของเขา วิลเลียม แครี ไรท์ (ค.ศ. 1825–1904) สำเร็จการศึกษาระดับปริญญาตรีด้านกฎหมายแต่ทำงานเป็นวิทยากร ครูสอนดนตรี และ ศิษยาภิบาล; แฟรงค์แสดงทัศนคติต่อความรัก-เกลียด ชื่นชมความรักในเสียงเพลง (โดยเฉพาะ^โยฮันน์ เซบาสเตียน บาค ) แต่เลิกใช้อำนาจเผด็จการ ห่างไกล เกือบจะก้าวร้าวด้วยความเฉยเมย

แอนนา ลอยด์ โจนส์ แม่ของแฟรงค์ อยู่ในครอบครัวชาวเวลส์ที่มีชื่อเสียง ซึ่งอพยพไปอยู่ที่วิสคอนซินในปี ค.ศ. 1845 และเป็นลูกสาวของริชาร์ด ลอยด์ โจนส์และแมรี โธมัส เจมส์ ตามอัตชีวประวัติของไรท์ แอนน์ แฟรงค์เองมั่นใจว่าลูกชายคนโตของเธอจะเติบโตขึ้นมาโดยสร้าง "อาคารที่สวยงาม" เพื่อกระตุ้นความคิดสร้างสรรค์ของลูกชาย เธอเคยตกแต่งห้องนอนของเธอด้วยภาพแกะสลักที่แสดงถึงมหาวิหารในอังกฤษ ^[4]ในระยะสั้นเขาเป็นคนที่มีความรักและปกป้องมากกว่าอย่างแน่นอนรวมถึงการตัดสินใจในการก่อตัวของเด็กน้อย: เขามาพร้อมกับแอนนาอันที่จริงแล้วหนุ่มแฟรงค์ในปี 2419 ไปนิทรรศการระดับนานาชาติ จัดขึ้นในวันครบรอบหนึ่งร้อยปีของฟิลาเดลเฟีย ซึ่งเขาค้นพบเกมFröbelian ออกแบบโดยนักปราชญ์ชาวเยอรมันฟรีดริช โฟรเบลพวกเขาเป็นกล่องและก้อนไม้ที่มีรูปร่างที่แน่นอนทางเรขาคณิตทาสีด้วยสีหลักซึ่งนำเด็ก ๆ ไปสู่ความรู้เกี่ยวกับองค์ประกอบการสลายตัวของปริมาตรหลักเป็นปริมาตรรองและความสัมพันธ์ระหว่างรูปร่างที่แตกต่างกัน อันที่จริงเกมเหล่านี้สามารถนำมารวมกันในรูปแบบที่ไม่มีที่สิ้นสุด ในสองหรือสามมิติ และดังที่ Fröbel โต้แย้ง เกมเหล่านี้มีประโยชน์มากเมื่อใช้เพื่อแสดงวัตถุธรรมชาติด้วยรูปทรงเรขาคณิต หลายปีต่อมา ซึ่งโด่งดังไปทั่วโลก ไรท์มีโอกาสพูดว่า: "กระดาษแข็งสามเหลี่ยมเรียบๆ และไม้เมเปิลเรียบๆ ยังคงอยู่ในความทรงจำในวัยเด็กของฉัน และเป็นประสบการณ์ที่ยากจะลืมเลือน"

วัยเยาว์ของไรท์นั้นวุ่นวายมาก อันที่จริง ไม่นานความสัมพันธ์กับพ่อของเขาก็พังทลายลง ซึ่งในขณะเดียวกันก็แยกทางกับแอนนา โดยกล่าวหาว่าเธอมีข้อบกพร่องอันขมขื่นในระดับอารมณ์ ด้วยเหตุนี้ เมื่อเขาอายุได้สิบสี่ปี แฟรงค์จึงเปลี่ยนชื่อกลางจากลินคอล์นเป็น ลอยด์ เพื่อเป็นเกียรติแก่ครอบครัวมารดาของเขา ลอยด์ โจนส์ การฝึกอบรมครั้งแรกของ Wright นั้นมีอายุย้อนไปถึงปีเหล่านี้ ซึ่งดำเนินไปในทางที่ค่อนข้างน่าผิดหวัง หลังจากจบมัธยมปลายที่เมดิสัน ซึ่งบางทีอาจจะไม่เคยได้รับประกาศนียบัตรเลย เขาก็ได้เข้าเรียนที่มหาวิทยาลัยวิสคอนซิน-เมดิสันในปี 1886 ซึ่งเขาได้ร่วมมือด้วย กับวิศวกร Allan D. Conover โดยไม่จบการศึกษา ดังนั้นจึงเป็นช่วงที่ไม่เกิดผลอย่างแน่นอน แต่ในระหว่างนั้นไรท์ได้อ่านหนังสือมากมายใกล้จะถึงพจนานุกรมสถาปัตยกรรมของEugène Viollet-le-Ducและ The Stones of Veniceของ John Ruskin

การเริ่มต้นอย่างมืออาชีพ

Silsbee

แม้ว่าเขาจะล้มเหลวด้านวิชาการ แต่ไรท์ก็ยังไม่ยอมเลิกรา ด้วยเหตุนี้ในปี พ.ศ. 2430 เขาจึงเดินทางไปชิคาโก เพื่อ หางานทำ เมืองนี้ถูกทำลายจนเกือบหมดสิ้นด้วยไฟที่ปะทุขึ้นในปี 1871 ซึ่งตามมาด้วยการพัฒนาทางเศรษฐกิจ ประชากร และเทคโนโลยีที่แข็งแกร่ง: ไรท์จะเล่าในภายหลังว่าแม้ว่าผลกระทบแรกที่มีต่อเมืองจะไม่เป็นผลดีก็ตาม (เขาดูถูกละแวกบ้านที่ทรุดโทรม ถนนที่แออัด และสถาปัตยกรรมที่น่าผิดหวังโดยรวม) เขามีความมุ่งมั่นมากกว่าที่จะหางานทำ

ภายในไม่กี่วัน และหลังจากติดต่อกับสถาปนิกที่ก้าวกระโดดหลายคน ไรท์ก็ได้รับการว่าจ้างให้เป็นนักออกแบบใน สตูดิโอของ โจเซฟ ไล มัน ซิลส์บี ในอาคารสถาปัตยกรรมที่มีผลนี้ ซึ่งเคลื่อนไหวโดยชื่อในอนาคตเช่น Cecil Corwin, George W. Maher และ George G. Elmslie ไรท์ทำงานในโครงการของ All Souls Church ในชิคาโกและ Hillside Home School I ดังนั้นจึงเป็นความร่วมมือที่มีผล แต่นั่นทำให้ไรท์ไม่พอใจ ผู้ซึ่งไม่รู้สึกพอใจกับเงินเดือนที่เย้ยหยัน (เพียงแปดเหรียญต่อสัปดาห์) ในขณะที่ชื่นชมสไตล์ที่ "งดงามอย่างงดงาม" ของมัน การตัดสินใจของเขานั้นกล้าหาญกว่า "ความโหดร้าย" อื่นๆ ในยุคนั้น ไรท์ก็ปรารถนาที่จะสร้างสรรค์ผลงานที่น่าพึงพอใจและก้าวหน้ามากขึ้น

ภาพถ่ายของ Louis Sullivan, the lieber meister

แอดเลอร์และซัลลิแวน

ในไม่ช้า Wright ก็ได้รู้ว่าสตูดิโอในชิคาโกที่ดำเนินการโดยคู่หูด้านสถาปัตยกรรมอย่าง Adler & Sullivan กำลัง "มองหานักออกแบบที่จะตกแต่งภายในหอประชุมในชิคาโกให้เสร็จสมบูรณ์" หลังจากการสัมภาษณ์หลายครั้ง ทั้งสองก็รับ Wright เข้ามาในสตูดิโอของตน Adler และ Sullivan ทิ้งรอยประทับไว้อย่างลึกซึ้งในจินตนาการเชิงสร้างสรรค์ของ Wright ผู้ซึ่งชื่นชม «ในครั้งแรก - แก่กว่าและมีประสบการณ์มากกว่า - ความคิดริเริ่มของผู้ประกอบการ ความคิดขององค์กร ช่างเทคนิคที่มั่นใจและมีประสบการณ์ จิตวิญญาณที่มีเหตุผล และความเป็นรูปธรรมในการปฏิบัติงาน ในชายหนุ่มอีกคนหนึ่งในอนาคตอันใกล้ซึ่งเป็นศิลปินที่เก่งกาจซึ่งมีพลังสร้างสรรค์โดยกำเนิดและพลังการให้เหตุผลซึ่งเป็นแบบฉบับของจิตใจที่เหนือกว่าซึ่งสามารถพลิกผันพารามิเตอร์ที่ครอบงำของข้อตกลงและสามัญสำนึก "(Marco Dezzi Bardeschi) .ในพันธสัญญาเดิม Wright จะต้องจดจำ: «นักปฏิวัติผู้ยิ่งใหญ่ วิศวกรในกองทัพสัมพันธมิตร ผู้สร้างและนักทฤษฎี Dankmar Adler; หลุยส์ เอช. ซัลลิแวน คู่หูผู้เป็นอัจฉริยะ ผู้เป็นทหารผ่านศึกจาก Parisian Academy มีประสบการณ์ด้านสถาปัตยกรรม เมื่อราวปี พ.ศ. 2430 ที่นั่น ในเมืองชิคาโก [พวกเขาเป็น] สถาปนิกสมัยใหม่เพียงคนเดียวที่ฉันตั้งใจทำงานด้วยเหตุนี้

โดยเฉพาะอย่างยิ่งซัลลิแวน หนึ่งในบุคคลสำคัญทางสถาปัตยกรรมที่น่าสนใจและล้ำหน้าที่สุดในชิคาโกในสมัยนั้น ไรท์ได้สร้างความสัมพันธ์ที่ประสบความสำเร็จ ไม่เพียงแต่ในอาชีพ แต่ยังรวมถึงมนุษย์ด้วย โดยได้รับแรงหนุนจากความร่วมมือในการออกแบบอาคารขนาดใหญ่ (เช่น อาคารชิลเลอร์และ หอประชุมในชิคาโก) และการอภิปรายอย่างต่อเนื่องเกี่ยวกับความสัมพันธ์ระหว่างเครื่องประดับและหน้าที่และความหมายของสถาปัตยกรรมโดยทั่วไป: ความเข้าใจที่จัดตั้งขึ้นระหว่างทั้งสองมีความชัดเจนมากจนไรท์เคยเรียกซัลลิแวนว่า "ลีเบอร์ไมสเตอร์" (ในภาษาเยอรมันที่รักหรือครูเก่า ). ควบคู่ไปกับการทำงานร่วมกันอย่างมีความสุขกับ Meister Wright เขายังมีชีวิตที่ซาบซึ้งด้วยการแต่งงานของเขากับ Catherine Lee "Kitty" Tobin (1871-1959)

ในขณะเดียวกัน แรงกดดันทางเศรษฐกิจจากหน่วยครอบครัวแรกเกิดเริ่มมีขึ้น และรสนิยมที่สิ้นเปลืองของไรท์ในด้านเสื้อผ้าและยานยนต์ไม่ได้ช่วยอะไรอย่างแน่นอน ภาระผูกพันเหล่านี้เองที่กระตุ้นให้ไรท์ยอมรับค่าคอมมิชชั่นใต้ดิน โดยดำเนินการโดยไม่ขึ้นกับสตูดิโอของ Adler & Sullivan นอกเวลาทำงานปกติ ด้วยวิธีนี้ไรท์จึงมีโอกาสได้สำรวจธีมของบ้านเดี่ยว วางรากฐานสำหรับความสำเร็จในอนาคตของวุฒิภาวะ: อย่างไรก็ตาม ในไม่ช้าซัลลิแวนก็ตระหนักถึง "บ้านลักลอบนำเข้า" เหล่านี้ (ตามชื่อเล่น) และนี่คือ เหตุทะเลาะวิวาทอันขมขื่นระหว่างคนทั้งสองซึ่งจบลงด้วยการที่ไรท์ออกจากสตูดิโอ

การรับรู้ครั้งแรกและ "บ้านของทุ่งหญ้า"

ไม่ใช่แค่การทำงานร่วมกันของเขากับซัลลิแวนเท่านั้นที่หล่อหลอมวัฒนธรรมของไรท์ ในแง่นี้ การไปเยือนโคลอมเบียแฟร์ในชิคาโกในปี พ.ศ. 2436 ก็มีความสำคัญเช่นกัน โดยมีการเฉลิมฉลองเพื่อเฉลิมฉลองครบรอบ 400 ปีของการมาถึงของคริสโตเฟอร์ โคลัมบัสบนทวีปใหม่ "หายนะ" อันน่าสะพรึงกลัวนี้อย่างที่ไรท์เองก็ได้ใส่ไว้ในพระคัมภีร์ไบเบิลทำหน้าที่ส่งเสริมสไตล์นีโอคลาสสิกและสไตล์โบซ์-อาร์ตส์ที่บานสะพรั่งในเวลานั้น และปรากฏต่อสถาปนิกว่าเป็น "หน้ากากที่น่าสลดใจ" ซึ่งเป็น "คลื่นที่ท่วมท้นของเมกาโลมาเนีย" ซึ่งเป็น "การโค่นล้มที่ไร้เหตุผล" จากความงามแบบผสมผสานและคลาสสิกอันโอ่อ่าของนิทรรศการนี้ เมื่อเปรียบเทียบโดยไรท์กับ "กลอุบายอันน่าสะพรึงกลัว" ที่ "แสดงให้เห็นใบหน้าอันพร่ามัวของรูปแบบตามทฤษฎีของสถาบันการศึกษา [และ] ความบิดเบี้ยวของสิ่งที่ทันสมัยทางสถาปัตยกรรมได้สำเร็จผ่านการปฏิเสธ" มาจากอาการมึนเมาทั่วไปที่ทำให้หงุดหงิด เนื่องจากมีหลายคนเปลี่ยนใจเลื่อมใสสู่วิถีแห่งการฟื้นฟูที่รับรองโดยงานแฟร์ ดังที่ตัวไรท์เองได้ระบุไว้ว่า: "คนบ้าที่ทะเยอทะยานทุกคนที่ประกอบอาชีพสถาปนิก ในอเมริกาทั้งหมด ต่างรู้สึกทึ่ง" ^[6]

งานโคลัมเบียนในชิคาโก

บ้านวินสโลว์

อย่างไรก็ตาม ตัวไรท์เองได้นำคำสอนที่มีผลมาจากการมาเยือนโคลอมเบียแฟร์ ซึ่งหากในด้านหนึ่ง ได้รับการยืนยันอย่างน่าอับอายเกี่ยวกับแนวทางนีโอยุคกลางและนีโอคลาสสิกที่มีการสะท้อนอย่างมากในอเมริกาช่วงปลายศตวรรษที่สิบเก้า ทำให้สถาปัตยกรรมญี่ปุ่นของเรา ในความโกลาหลของงาน เกาะเทียมเล็กๆ ถูกเปิดออก คือ Wooded Island ซึ่งภายในมีการสร้างวัดญี่ปุ่นขนาดเล็ก Ho-o-den ออกแบบโดยMasamichi Kuru : อิทธิพลที่ประเพณีญี่ปุ่น ดังนั้น ห่างไกลจากศีลของนิทรรศการมีในไรท์เป็นอย่างมากและจะกล่าวถึงในรายละเอียดเพิ่มเติมในวรรคสไตล์. ดังนั้นจึงเป็นเรื่องสำคัญที่ในปีเดียวกับที่การค้นพบสถาปัตยกรรมญี่ปุ่นไรท์ได้เปิดตัวเป็นครั้งแรกในสตูดิโออิสระที่ตั้งอยู่บนชั้นบนสุดของอาคารชิลเลอร์ในถนนแรนดอล์ฟชิคาโก: "ฉันรู้ว่าเมื่ออยู่ใน พ.ศ. 2436 คุณแฟรงค์ ลอยด์ไรต์ สถาปนิกบนแผงหน้าปัด ในแผ่นคริสตัลแผ่นเดียวที่ประตูอาคารชิลเลอร์ สาเหตุของความซบเซาทางวัฒนธรรมที่ฉันพบอยู่ในข้อเสนอแนะของสังคมโดยความคลาสสิกที่แทรกซึมผลงานมากขึ้น ของเอไอเอ ผลชั่วคราวของการศึกษาสถาปัตยกรรมที่ไม่เพียงพอ ได้ซึมซับคุณภาพชีวิตที่แท้จริงของชาวอเมริกัน » ตามมาด้วยภาวะเศรษฐกิจที่ดีขึ้น

ในขณะที่ซัลลิแวนมีส่วนร่วมในการออกแบบตึกระฟ้าและโครงสร้างขนาดใหญ่ ซึ่งตั้งอยู่ในบริบทที่มีลักษณะเป็นเมืองสูง ไรท์ชอบที่จะจัดการกับหัวข้อ - เห็นได้ชัดว่าเจียมเนื้อเจียมตัวมากกว่า - ของการก่อสร้างที่อยู่อาศัยแบบครอบครัวเดี่ยว ศึกษาด้วยคำแนะนำที่มาจากการฝึกงานกับซัลลิแวน จากการต้อนรับสุนทรียศาสตร์ของญี่ปุ่นและความทรงจำจากเกม Froebelian: จากการรวมกันของอิทธิพลนี้Winslow House จึงถือกำเนิดขึ้นซึ่งผสมผสานเครื่องประดับของบรรพบุรุษ Sullivanian กับรูปทรงเรขาคณิตที่เรียบง่ายสูงโดยอิงจากการใช้เส้นแนวนอนอย่างเข้มงวด แต่ยังรวมถึง Francis Apartments, Rollin Furbeck House, Husser House รวมถึงการสร้างสรรค์แบบดั้งเดิมมากขึ้น (แต่ไม่ได้รับการยกเว้นจากอิทธิพลของ ญี่ปุ่นและซัลลิแวน) แสดงให้กับลูกค้าที่อนุรักษ์นิยมมากขึ้น เช่น Bagley House, Moore House I และ Charles E. Roberts House สิ่งสำคัญในคำอุปมาด้านสถาปัตยกรรมของไรท์ก็คือบ้านที่เขาออกแบบสำหรับตัวเองในโอ๊คพาร์ค โรงยิมและห้องทดลองจริง ๆ เพื่อทดลอง "โดยตรง" กับแนวคิดทางสถาปัตยกรรมของเขาเอง รวมถึงการให้ที่พักพิงแก่ครอบครัวที่ใหญ่ขึ้นเรื่อยๆ โดยที่แคทเธอรีนให้กำเนิดในปี พ.ศ. 2437 ของ David ในปี 1895 และของ Frances ในปี 1898

นอกจากนี้ยังมี บ้านแพรรีที่มีมูลค่ามหาศาลด้วยเช่นกัน "บ้านของทุ่งหญ้า" ซึ่งได้รับมอบหมายจากชนชั้นนายทุนผู้มั่งคั่งแห่งชิคาโกได้แทรกเข้าไปในเขตชานเมืองแม้จะมีชื่อ การ สร้าง ทุ่งหญ้าดังจะเห็นได้ชัดเจนยิ่งขึ้นใน ย่อหน้า สไตล์พวกเขามักจะเปิดไปสู่บริบททางธรรมชาติโดยรอบและได้รับแรงบันดาลใจจากประเพณีของชาวมายันและพรีโคลัมเบียน: พวกเขายังโดดเด่นด้วยพื้นที่อินทรีย์ที่ต่อเนื่องซึ่งเริ่มจากศูนย์กลางของเตาผิง (ซึ่งได้รับมอบหมายตำแหน่งที่โดดเด่น) ขยาย ตามรูปแบบที่แม่นยำ เช่นเดียวกับจากวัสดุก่อสร้างตามธรรมชาติโดยทั่วไป (เช่น ไม้หรือหิน) และแสดงถึงการตอบสนองครั้งสำคัญครั้งแรกต่อการทำสมาธิของไรท์ในหัวข้อที่อยู่อาศัยแบบครอบครัวเดี่ยว ภาพสะท้อนเหล่านี้มีอยู่แล้วในบ้านฮิกค็อกซ์และในบ้านแบรดลีย์ ( trait d'unionระหว่างไรท์ตอนต้นกับอันที่โตเต็มที่) ปรากฏชัดโดยเฉพาะอย่างยิ่งในบ้านโทมัสในบ้านวิลลิทส์และเหนือสิ่งอื่นใดในสิ่งที่เป็นเอกฉันท์ ถือเป็นผลงานชิ้นเอกของวัฒนธรรม ทุ่งหญ้าคือCoonley Houseในริเวอร์ไซด์และRobie Houseในชิคาโก

มามาห์ บอร์ธวิค เชนีย์

ภาพเหมือนของมามาห์ บอร์ธวิค เชนีย์

ภาพเหมือนของไรท์ถ่ายในปี 1954

ในขณะเดียวกัน ในช่วงเวลาแห่งความสำเร็จอันทรงเกียรติอันรุ่งโรจน์นี้ ลูกหลานของไรท์และคิตตี้ได้เติบโตขึ้นเป็นจำนวนมากโดยเฉพาะอย่างยิ่ง อันที่จริง ทั้งสองได้ให้กำเนิดลูกหกคนในสิบปี อย่างไรก็ตาม ในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2452 ผู้หญิงคนหนึ่งปรากฏตัวในชีวประวัติความรักของไรท์ เธอคือมามาห์ บอร์ธวิค ภรรยาของวิศวกร เอ็ดวิน เชนีย์ ผู้ว่าจ้างวิลล่าที่ไรท์กำลังออกแบบในรัฐอิลลินอยส์ Mamah ตกหลุมรัก Wright ในทันที ซึ่งตอบสนองเธอด้วยความหลงใหลในความรักนี้ สตรีนิยมโปรโตที่มีสติปัญญาอันเฉียบแหลม จางหายไปหลังจากการแต่งงานครั้งแรกของเธอ Mamah จะเขียนในภายหลังว่า: «ฉันยืนนิ่งอยู่บนชายฝั่งของชีวิตและเฝ้าดูมันผ่านไป ตอนนี้ฉันอยากดำน้ำและว่ายน้ำในแม่น้ำ ฉันต้องการที่จะรู้สึกถึงปัจจุบัน». อย่างไรก็ตาม คำต่อไปนี้มาจาก Frank Lloyd Wright: “[หันไปหามามาห์] การพบว่าคุณให้อิสระกับฉัน ทำให้ฉันเชื่อว่าบางสิ่งที่ใหญ่กว่านั้นอาจมีอยู่จริง คุณทำให้ฉันอยากจะดีขึ้นทั้งในฐานะผู้ชายและในฐานะศิลปิน ฉันจะเป็นคนที่เศร้ามากถ้าฉันไม่ได้พบคุณ ... ».^[7]

ในทางกลับกัน นี่เป็นช่วงเวลาที่ละเอียดอ่อนสำหรับ Wright ซึ่งต้องการเอาชนะแบบจำลองที่อยู่อาศัยที่เสนอโดยบ้านบนทุ่งหญ้าเพื่อให้มีสถาปัตยกรรมที่เป็นประชาธิปไตยมากขึ้น นอกจากนี้ ต้องขอบคุณความไม่แน่นอนของโวหารซึ่งเต็มไปด้วยอารมณ์อ่อนไหว ในปี 1909 เมื่อสถานที่ก่อสร้าง Robie House ไม่เสร็จด้วยซ้ำ Mamah และ Wright ออกจากครอบครัวของตนและออกเดินทางไปยุโรป ที่ซึ่งสถาปนิกชาวเบอร์ลินErnst Wasmuthคาดหวังไว้ เพื่อจัดกลุ่มการสร้างสรรค์ที่สำคัญที่สุดของเขาไว้ในแฟ้มผลงาน เป็นตัวอย่างสไตล์และทักษะทางเทคนิคของเขา ผลงานชื่อAusgeführte Bauten und Entwürfe von Frank Lloyd Wrightลงเอยด้วยการจัดกลุ่มงานพิมพ์หินของไรท์มากกว่าหนึ่งร้อยภาพและตีพิมพ์ในปี พ.ศ. 2454 เสียงสะท้อนที่มีร่วมกับนิทรรศการร่วมสมัยในเบอร์ลิน (อุทิศให้กับงานของไรท์อย่างเต็มที่) นั้นกว้างใหญ่ไพศาลและช่วยสะท้อนความอื้อฉาวของสถาปนิกในแวดวงภูมิหลังวัฒนธรรมยุโรป ในขณะที่ในอเมริกาชื่อของเขาถูกปกปิดด้วยการดูหมิ่นและการนินทาเรื่องอื้อฉาว

หลังจากเบอร์ลินสลับฉาก ไรท์ยังคง "พลัดถิ่นโดยสมัครใจ" ต่อไป ตามที่เขาเองก็เคยนิยามไว้ว่า "ในฟีเอโซลโบราณ สูงกว่าเมืองโรแมนติกอย่างฟลอเรนซ์ ในวิลล่าสีครีมเล็กๆ บนถนนเวีย แวร์ดี" เหมาะแก่การแสวงหา "ที่พักพิงถัดจากผู้ที่แรงผลักดันของการกบฏ นอกเหนือจากความรัก ได้เข้ามาในชีวิตของฉัน" ระหว่างที่เขาอยู่ใน Fiesole Wright ได้ไปเดินเล่นและทัศนศึกษา^[8]ออกแบบบ้านสตูดิโอในอุดมคติพร้อมสวนเมดิเตอร์เรเนียนที่ปิดล้อมบนเนินเขาของฟลอเรนซ์เพื่อใช้เป็นที่พำนักของอิตาลีสำหรับตัวเขาเองและมามาห์ อย่างไรก็ตาม ไรท์ไม่ต้องการอยู่บนทวีปเก่าอีกต่อไป ดังนั้น เมื่อเขากลับมาที่อเมริกา เขาไม่ละทิ้งความทะเยอทะยานนี้และวางแผนสร้างบ้านใหม่ในหุบเขาวิสคอนซินโดยให้บัพติศมาแก่ทาลีซิน

ทางลาดของกุกเกนไฮม์

ปีที่แล้ว

ทาลีซินเป็นกวีชาวเซลติกคนแรกของศตวรรษที่ 6 และด้วยชื่อนี้ ไรท์ตั้งใจที่จะยกย่องต้นกำเนิดชาวเวลส์ของเขา ความหมายของชื่อนี้คือ "เปลือกตาที่ส่องแสง": ห่างไกลจากความส่องสว่าง อย่างไรก็ตาม มันเป็นชะตากรรมของอาคารที่ถูกลิขิตให้พังทลายลงภายใต้ผลกระทบของไฟที่เริ่มโดย Julian Carlton คนรับใช้ของบาร์เบ เดียน เมื่อวันที่ 15 สิงหาคม พ.ศ. 2457 ^{[ 9]}นอกจากทาลีซิน มามาห์ ลูกสองคนของเธอ (จอห์นและมาร์ธา เชนีย์) คนทำสวน เดวิด ลินด์บลอม คนงานโธมัส บรันเกอร์ นักออกแบบ เอมิล โบรเดลเล และบุตรชายของเออร์เนสต์ เวสตัน พนักงานอีกคนหนึ่งก็เสียชีวิตในกองเพลิงเช่นกัน คาร์ลตันที่พยายามฆ่าตัวตายโดยเปล่าประโยชน์หลังจากจุดไฟ ถูกส่งตัวเข้าคุกในดอดจ์วิลล์ ไรท์เสียใจกับบทส่งท้ายโศกนาฏกรรมครั้งนี้ ซึ่งสื่อตีความว่าเป็นการลงโทษประหารชีวิตสำหรับการกระทำผิดที่ถูกกล่าวหาของเขา ไม่เพียงแต่ด้านสถาปัตยกรรม แต่ยังรวมถึงศีลธรรมด้วย แต่เขาพร้อมที่จะเริ่มต้นใหม่: "แต่ฉันจะสร้างบ้านหลังนั้นขึ้นใหม่ เพื่อให้จิตวิญญาณของ ปุถุชนที่รักมันคุณยังคงอาศัยอยู่ในที่เดียวกัน บ้านฉันยังอยู่ที่นั่น "เขาจะประกาศในภายหลัง ^[10]จากขี้เถ้าของ Taliesin I และความสัมพันธ์กับ Mamah อันที่จริง Taliesin II เกิดขึ้นปิดผนึกโดยการแต่งงานครั้งใหม่กับ Olga "Olgivanna" Lazovich Hinzenburg (ความสัมพันธ์กับคิตตี้ตอนนี้เย็นลงอย่างเห็นได้ชัดมากจนทั้งสองแยกจากกัน) .

ในขณะเดียวกัน ทศวรรษที่ผ่านมาของไรท์เต็มไปด้วยค่าคอมมิชชั่นและกิจกรรมมากมาย แม้ว่าอเมริกาจะได้รับความทุกข์ทรมานจากภาวะเศรษฐกิจถดถอยครั้งใหญ่ก็ตาม โดยจุดแข็งของสิ่งพิมพ์สำคัญสองชิ้นของผลงานของเขา(ในฮอลแลนด์ในปี 2468 และในเยอรมนีในปี 2469) ไรท์ในปี 2473 เขาทำงานเป็นวิทยากรที่มหาวิทยาลัยพรินซ์ตัน และในปี 1932 เขาได้รับเชิญจากพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ในนิวยอร์กเนื่องจากมีบทบาทนำในสไตล์สากล ไรท์แม้ในวัยชราของเขาเป็นสถาปนิกที่สำคัญถ้าไม่ใช่สถาปนิกที่อุดมสมบูรณ์เกลี้ยกล่อมว่า "เยาวชนยังคงอยู่ในตัวเราและช่วงชีวิตที่ดีที่สุดอยู่ข้างหน้าเรา": เห็นได้จากคำเชิญให้เข้าร่วม World Congress of Architects ในมอสโกใน 2480 การตีพิมพ์เอกสารที่อุทิศให้กับเขาในการประชุมทางสถาปัตยกรรมในปี 2481 การอภิปรายที่น่าตื่นเต้นที่เขาจัดขึ้นในลอนดอนในเดือนเมษายน 2482 นิทรรศการจัดขึ้นที่ New York MoMA ในปี 2494 และนิทรรศการการเดินทาง (หยุดในฟิลาเดลเฟียและฟลอเรนซ์ ) สำหรับหกสิบปีของสถาปัตยกรรมจำเป็นสำหรับการส่งออกตำนานของผู้ที่ได้รับการพิสูจน์แล้วว่าสามารถให้ "รูปแบบสถาปัตยกรรมกับตำนานแห่งอิสรภาพ" ความอื้อฉาวนี้ยิ่งระเบิดขึ้นด้วยการออกแบบFallingwaterและพิพิธภัณฑ์ Solomon R. Guggenheimซึ่งยังถือว่าเป็นหนึ่งในผลงานชิ้นเอกที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของเขา ⁽¹¹⁾

เมื่อวันที่ 4 เมษายน พ.ศ. 2502 ไรท์เข้ารับการรักษาในโรงพยาบาลหลังจากมีอาการปวดท้องอย่างรุนแรง และได้รับการผ่าตัดเมื่อวันที่ 6 เมษายนของปีเดียวกัน สุขภาพของเขาแย่ลงเรื่อยๆ และในปี 1937 เขาได้รับความทุกข์ทรมานจากโรคปอดบวมที่ร้ายแรง แม้ว่าดูเหมือนว่าเขาจะมีอาการดีขึ้น แต่เขาก็เสียชีวิตในฟินิกซ์เมื่อวันที่ 9 เมษายน 2502 ร่างของเขาถูกวางไว้ในสุสาน Lloyd-Jones ถัดจาก Unity . โบสถ์, วิสคอนซิน, วันนี้พักในสกอตส์เดล, สหรัฐอเมริกา

สไตล์

สถาปนิกในศตวรรษที่สิบเก้าหรือศตวรรษที่ยี่สิบ?

หน้าต่างที่ออกแบบโดยไรท์เองใน Robie House ของเขา

มีการสังเกตหลายครั้งว่าไรท์ซ่อนความขัดแย้งของสถาปนิกที่แม้จะเป็นหนึ่งในปรมาจารย์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในยุคสมัยใหม่ในศตวรรษที่ยี่สิบ แต่ก็มีหยั่งรากลึกในบริบททางวัฒนธรรมของศตวรรษที่สิบเก้า: เหนือสิ่งอื่นใดสถาปนิกPhilip Johnson ผู้ซึ่ง เขาสังเกตเห็นว่า ผู้ซึ่ง - ไม่ได้ปราศจากเส้นเลือดปลอม - เขาปกครองว่าไรท์เป็นสถาปนิกที่สำคัญที่สุดของศตวรรษที่สิบเก้า (และไม่ใช่ที่ยี่สิบ) ⁽¹²⁾

ที่จริงแล้วไรท์เป็นสถาปนิกที่ไม่มีอะไรเลยนอกจากล้าสมัยหรือล้าสมัย และความเชื่อมโยงอย่างลึกซึ้งของเขากับวัฒนธรรมในศตวรรษที่สิบเก้านั้นไม่เพียงแต่ถูกต้องตามกฎหมายเท่านั้น แต่ยังมีผลอีกด้วย ตามที่นักวิจารณ์ William Cranon ชี้ให้เห็น:

อิทธิพล

ราล์ฟ วัลโด เอเมอร์สัน

Albumen พิมพ์โดยRalph Waldo EmersonจากJosiah Johnson Hawes daguerreotypeผลิตในปี 1857

แต่แฟรงค์ ลอยด์ ไรต์มีอิทธิพลต่อศตวรรษที่ 19 อย่างไร? ฝ่ายหลังมักถูกตัดสินอย่างดื้อรั้น ยกเว้นในบางกรณีที่เป็นฉากๆ ในการปฏิเสธการมีอยู่ของแหล่งข้อมูลที่อาจมีอิทธิพลต่องานของเขาอย่างเด็ดขาด:

อันที่จริง ตลอดการผลิตของเขา เขาได้รับแรงบันดาลใจจากการแข่งขันของแหล่งข้อมูล ไม่จำเป็นต้องเป็นสถาปัตยกรรม โดยที่เกมที่สำคัญที่สุดอย่างไม่ต้องสงสัยคือเกม Froebelian การสร้างสรรค์ของ Silsbee, Adler และ Sullivan สุนทรียศาสตร์ของญี่ปุ่น และสุดท้ายคือแนวคิดเหนือธรรมชาติราล์ฟ วัลโด เอเมอร์สันและวอลท์ วิทแมน

ความต้องการอันน่าเศร้าแบบเดียวกันในการนำเสนอตัวเองในฐานะอัจฉริยะส่วนบุคคล ซูเปอร์แมนที่เป็นสัญลักษณ์ของตัวเองที่สามารถสร้างตัวเอง อัจฉริยะทางสถาปัตยกรรมที่เห็นแก่ตัวและหยิ่งผยอง หนึ่งเดียวเท่านั้น ดังนั้นจึงไม่สามารถทำซ้ำได้ มีรากฐานมาจากความคิดของราล์ฟ วัลโด เอเมอร์สันนักเขียนและนักปรัชญาชาวอเมริกัน เมทริกซ์เหนือธรรมชาติ ตัวเอกที่ไม่มีปัญหาของวิหารแพนธีออนทางปัญญาของตระกูลไรท์ Emerson ยังส่งเสริมอุดมคติของศิลปินที่โดดเดี่ยวเมื่อเผชิญกับความมุ่งร้ายของโลกไม่สูญเสียตัวเองเมื่อเผชิญกับภัยคุกคามของปัญญาชนชาวฟิลิสเตียหรือเลียนแบบอย่างหยาบคาย การสร้างสรรค์ของผู้อื่น แต่กลับทำให้อัจฉริยะของเขาประณามความสมบูรณ์และคุณค่าของเขาเอง:

ไรท์เองก็แนะนำนักเรียนตาลีสินของตัวเองว่า "เชื่อสุดใจและรับใช้อย่างสุดกำลังตามที่พวกเขาเชื่อ" โดยไม่ต้อง "ต้องปฏิบัติตามความต้องการและเงื่อนไขของผู้อื่น" เช่นนี้ก็จะส่งผลให้ " การแต่งงานที่ไม่ดีและเป็นสถาปนิกที่ไม่ดีด้วย" นอกจากนี้ จาก Emerson ยิ่งไปกว่านั้น Wright ยังได้รับความรักอย่างจริงใจต่อธรรมชาติ ซึ่งถือได้ว่าเป็นวัตถุดิบ เคลื่อนไหวด้วยคุณค่าทางสุนทรียะและจิตวิญญาณที่ลึกซึ้ง ซึ่งสะท้อนถึงความยิ่งใหญ่ของพระเจ้า และสถาปนิกมีหน้าที่สำรวจและกลั่นกรองในการสร้างสรรค์ของเขาเอง .

The Froebelian เกมส์

ฟรีดริช โฟรเบล

ถ้าเขาได้เรียนรู้จาก Emerson Wright ว่าสถาปนิกต้องกรองจิตวิญญาณโดยกำเนิดที่อยู่ภายในธรรมชาติ จากฟรีดริช ฟรอเบล เขาได้สอนอีกเรื่องหนึ่ง นั่นคือจิตวิญญาณนี้เป็นผลมาจากรูปแบบเบื้องต้นของเรขาคณิตแบบยุคลิด

ฟรีดริช โฟรเบลเป็นนักการศึกษาและนักการศึกษาชาวเยอรมัน ผู้สร้างเกมโดยใช้ "ของขวัญ" เกี่ยวกับการสอนซึ่งประกอบด้วยบล็อก ทรงกลม ปิรามิด กริดแบบแยกส่วน และแถบกระดาษสีที่เด็กมีหน้าที่จัดการ ผสมผสาน และรวมเข้าด้วยกัน จนถึงการแต่ง รูปทรงเรขาคณิตเบื้องต้นก่อน แล้วจากนั้นก็ความเป็นจริงเชิงพื้นที่ที่ซับซ้อนมากขึ้น ด้วยกิจกรรมการจัดองค์ประกอบนี้ ยิ่งกว่านั้น เด็กได้เริ่มต้นสู่สัญชาตญาณของความจริงและความหมายลึกซึ้งที่ยากจะเข้าใจผ่านสูตรและคำอธิบายด้วยวาจา ตามที่นักวิจารณ์หลายคนกล่าวไว้ ไรท์ดึงเอาทฤษฎีของของขวัญซึ่งดูเหมือนจะเป็นเพียงแค่ในวัยแรกเกิดเท่านั้น ความสามารถของเขาในการตีความความสัมพันธ์เชิงมิติระหว่างรูปแบบและการจัดการพื้นที่ทางสถาปัตยกรรมทั้งภายในและภายนอก และแนวโน้มของเขาที่มีต่อนามธรรมทางเรขาคณิต

นี่คือบันทึกความทรงจำของไรท์เอง:

ญี่ปุ่น

เสือในหิมะโดยKatsushika Hokusai

แรงบันดาลใจอันทรงพลังอีกประการสำหรับสถาปัตยกรรมของไรท์คือสุนทรียศาสตร์ของญี่ปุ่น สถาปนิกมักไม่ค่อยเต็มใจที่จะยอมรับอิทธิพลที่สถาปัตยกรรมญี่ปุ่นทุ่มเทให้กับงานของเขา โดยเลือกที่จะพูดถึงภาพพิมพ์ ญี่ปุ่น มากกว่า บางทีอาจกลัวว่าสิ่งหลังจะสูญเสียความคิดริเริ่มและทำให้คุณค่าลดลง ด้วยเหตุนี้ เขาจึงมักชอบพูด ภาษาญี่ปุ่น พิมพ์ไม่ใช่สิ่งปลูกสร้าง ในลักษณะที่จะยอมรับหนี้โดยไม่เสียสละความพิเศษของตนเอง ด้านล่างนี้เป็นคำพูดของไรท์เอง:

วัดญี่ปุ่นได้รับการบูรณะขึ้นใหม่ตามหลักภาษาศาสตร์อย่างทรงพลังในโอกาสงานโคลัมเบียนแฟร์ในชิคาโกในปี พ.ศ. 2436 ตลอดจนการอ่านหนังสือชาโดยโอคุระ คาคุโซนักเขียนที่เทศนาถึงอำนาจสูงสุดของตะวันออกเกี่ยวกับอารยธรรมตะวันตกที่เสื่อมทราม ไรท์กลายเป็นนักสะสมภาพพิมพ์ญี่ปุ่นตัวยงและชื่นชอบในวัฒนธรรมญี่ปุ่นโดยทั่วไป คนหลังสามารถพิชิตรสนิยมตะวันตกได้แล้วด้วยการไกล่เกลี่ยของจิตรกรเช่น Whistler และนักวิจารณ์ - พ่อค้าเช่นพี่น้อง de Goncourt แม้ว่าผู้ใช้ส่วนใหญ่จะได้รับมันในวิธีที่ไร้เดียงสาไม่วิจารณ์ กลั่นกรอง แต่ รูปแบบที่มีประสิทธิภาพของการหลบหนีที่แปลกใหม่พร้อมรอยประทับที่ดูเย่อหยิ่งอย่างชัดเจน ": ในทางกลับกันไรท์ยินดีรับอิทธิพลของวัฒนธรรมอุปมาอุปไมยของญี่ปุ่นในลักษณะที่ไม่เพียง แต่เป็นคำพูด แต่เป็นแง่บวกอย่างยิ่งโดยดึงเอาคำสอนทางจริยธรรมและสุนทรียศาสตร์ที่ลึกซึ้งจากมันมาใช้: เส้นตรง ความจำเป็นของรูปทรงที่หรูหราและมีสไตล์ของพวกเขา

ตามคำกล่าวของไรท์ โดยสรุป ไซโลกราฟีสีของญี่ปุ่นเป็นบทเรียนที่สำคัญสำหรับชาวตะวันตก เพราะเมื่อขจัดความประณีตใดๆ ออกไป ก็สามารถเข้าใจได้ ต้องขอบคุณการทำให้เข้าใจง่าย ว่าไม่เป็นเรื่องเล็กน้อย (มากเสียจน "การกำจัดของ ฟุ่มเฟือย" เป็นหัวข้อที่เขามักจะนั่งสมาธิ) โครงสร้างของความเป็นจริงนอกเหนือจากรูปลักษณ์ที่หลากหลายจึงขจัดความขัดแย้งที่มองไม่เห็นระหว่างผู้รู้และผู้รู้ระหว่างวัตถุกับเรื่อง: แนวคิดทั้งหมดแปลในสถาปัตยกรรมด้วยการจัดการออสโมติกของ พื้นที่ที่ผลงานของไรท์มากมาย เช่น บ้านน้ำตก ไหลเข้าภายในโดยไม่หยุดชะงักจากภายนอก

บ้านโรบี้

บ้านบนทุ่งหญ้า

จากบัพติศมาอย่างมืออาชีพ จากภาพพิมพ์ภาษาญี่ปุ่น จากลัทธิเหนือธรรมชาติและจากการสอนของ Froebelian ไรท์ได้รับคำสอนที่ไม่สามารถทำซ้ำได้ ซึ่งเขาใส่เข้าไปในบ้านแพรรี "บ้านแห่งทุ่งหญ้า" การนั่งสมาธิกับปัญหาเรื่องที่อยู่อาศัยเป็นเวลานาน อันที่จริงแล้ว ไรท์มาถึงการประณามความไม่เพียงพอของอาคารที่อยู่อาศัยในชิคาโก ซึ่งทุ่งหญ้าแพรรีที่ไม่อาจแก้ไขได้ "เต็มไปด้วยสิ่งฟุ่มเฟือยในทุกส่วน ด้วยความเหมาะสมทุกประการ [... ] กล่องเจาะทุกที่เพื่อให้แสง ». ^[17]

การปฏิเสธที่ชัดเจนและรุนแรงต่อวิธีการสร้างนี้ซึ่งเป็นผลมาจากการสอดคล้องกันและความเฉื่อยทางวิชาการเป็นเวลาหลายปีจึงแปลเป็นความต้องการโครงสร้างที่อยู่อาศัยใหม่ที่เรียบง่ายปราศจาก superfetations ฟุ่มเฟือยโดยได้รับแรงบันดาลใจจากความต้องการที่แท้จริงของชีวิตประจำวันและโดยทั่วไปตอบสนองต่อ เกณฑ์ของสถาปัตยกรรมที่ไรท์รับบัพติสมาออ ร์แกนิก. บ้านใหม่แบบอเมริกันที่ไรต์หวัง (แล้วจึงออกแบบ) ดังนั้นจึงยกเลิกองค์ประกอบทั้งหมดที่ไม่มีความจำเป็นต่อการออกแบบและดังนั้นจึงเป็นอันตราย โดยเริ่มจากพาร์ทิชันภายในทั้งหมด ชัยชนะครั้งแรกของไรท์ประกอบด้วยการทำลายล้างของไรท์ กล่องผนังในการยกเลิกการเป็นทาสที่มีอายุหลายศตวรรษของผนังแบ่งมุมฉากเทียมซึ่งฉีกปริมาตรอาคารออกเป็นหน่วยสิ่งแวดล้อมที่แยกออกมาและไม่ติดต่อสื่อสารจำนวนมาก ("ห้องขัง" ตามที่สถาปนิก) ^[18]ยกเลิก ที่สอดแทรกซึ่งกันและกันระหว่างองค์ประกอบการทำงานของแต่ละบุคคลที่จำเป็นเพื่อให้แน่ใจว่ามาตรฐานการครองชีพที่ดี การรื้อถอนซองที่มีลักษณะเหมือนกล่องและการลบล้างช่องว่างที่ตั้งใจให้เป็นศัตรูสมมาตรกันสำหรับ Wright ด้วยวิธีการใหม่ในการสร้างการกระจายภายใน ตีความอย่างอิสระและลื่นไหล เนื่องจากการละทิ้งทางเดินเป็นอุปกรณ์การกระจาย ไปจนถึงปริมาณที่ปรับเทียบระหว่างพื้นที่บีบอัดและพื้นที่ขนาดใหญ่ และการใช้ปริมาณเล็กน้อย ของพาร์ติชัน

จุดศูนย์กลางทางกายภาพและในอุดมคติของการกระจายบ้านบนทุ่งหญ้า Wrightian ในที่สุดก็กลายเป็นเตาผิงซึ่งเป็นต้นแบบของเตาไฟในบ้านที่เคลื่อนไหวชีวิตครอบครัวในลักษณะที่เกือบจะศักดิ์สิทธิ์ซึ่งมีมวลที่มั่นคงโดดเด่นที่ใจกลางบ้านเหล่านี้: " การได้เห็นเปลวไฟที่ลุกโชติช่วงระหว่างผนังทึบของบ้านทำให้ฉันรู้สึกเป็นสุข ความรู้สึกที่ทำให้ฉันพักผ่อน” ไรท์เองก็คงจะยอมรับ

สถาปัตยกรรมอินทรีย์

น้ำตก

รายละเอียดหัวข้อเดียวกัน: สถาปัตยกรรมอินทรีย์

วิธีใหม่ในการสร้างสถาปัตยกรรมที่สนับสนุนโดย Wright ผ่านการเผาไหม้ของการอ้างอิงทางวิชาการทุกครั้งยังมีลักษณะโดยการเชื่อมโยงที่ลึกซึ้งกับสัณฐานวิทยาของไซต์ที่ตั้งอยู่ สำหรับ Wright อันที่จริงแล้ว ผลิตภัณฑ์ทางสถาปัตยกรรมไม่ได้เพียงแค่ต้องคืนผลลัพธ์ด้านสุนทรียภาพขั้นสุดท้ายที่น่าพึงพอใจ แต่ต้องบูรณาการเข้ากับบริบทโดยรอบได้สำเร็จ: เสริมความแข็งแกร่งด้วยการคิดแบบเหนือธรรมชาติ ไรท์นอกจากจะส่งเสริมการกลับมาจากอุบายสู่ความเรียบง่ายแล้ว ยังหล่อเลี้ยง การเคารพธรรมชาติอย่างแท้จริง เข้าใจว่าเป็นนามธรรมที่มีรสชาติของศตวรรษที่สิบแปด และเป็นแหล่งของความเป็นอยู่ที่ดีส่วนบุคคล จิตวิญญาณ และแม้กระทั่งร่างกายสำหรับผู้ที่พิสูจน์แล้วว่าสามารถเข้าใจด้านลึกลับของมันได้ เกิดความกลมกลืนระหว่างสิ่งแวดล้อมที่สร้างขึ้นและสิ่งแวดล้อมทางธรรมชาติ ดังนั้น

แนวคิดของ "สถาปัตยกรรมออร์แกนิก" เป็นแนวคิดที่มักถูกละทิ้งโดยการใช้สิ่งไร้สาระบ่อยๆ ที่ตั้งใจจะทำให้เกิดรูปร่างที่โค้งมนและห่อหุ้มซึ่งน่าจะได้รับแรงบันดาลใจจากธรรมชาติ หรือเพื่อเชื่อมโยงกับ "สถาปัตยกรรมธรรมชาติ" อีกครั้ง (แนวคิดที่ไม่มีอยู่ในตัวมันเอง) ^{[19] [20]}ไรท์เองก็ตระหนักถึงความบิดเบี้ยวของปรัชญาการออกแบบของเขา และรู้สึกว่าจำเป็นต้องระบุความหมายของภารกิจทางสถาปัตยกรรมเป็นการส่วนตัว:

เมื่อไรต์กล่าวถึงสถาปัตยกรรมแบบออร์แกนิก เขาจึงพูดถึงหลักการของความกลมกลืน การพัฒนา และการเชื่อมโยงกันที่คล้ายคลึงกับความสัมพันธ์ที่สมดุลและประสานกันของส่วนต่างๆ ที่มีอยู่แล้ว เช่น ในสถาปัตยกรรมคลาสสิก :

ยังคงเป็น:

ความสัมพันธ์ระหว่างบ้านบนน้ำตกกับลำธารเบื้องล่าง

จากการอ้างอิงเหล่านี้ ปรากฏว่าสถาปัตยกรรมอินทรีย์ที่เสนอโดย Wright ละเว้นการใช้รูปแบบอินทรีย์ที่ปลอดเชื้อตัดสินว่าเฉื่อยที่จะแสวงหารากเหง้าในบริบทของตนเอง และปฏิเสธ ตัวอย่างเช่น วัสดุและการต่อต้านธรรมชาติเชิงพื้นที่ของฟังก์ชันนิยมของLe Corbusier (ซึ่งเขาอนุมัติแนวคิดของแผนฟรีและการใช้คอนกรีตเสริมเหล็กแต่ปฏิเสธมาตรฐานและความสูงส่งของเครื่องจักร) ในทางตรงกันข้าม วิธีการแบบออร์แกนิกที่เหมาะสมจะเป็นไปตามแนวทางของไรท์ที่ "รูปแบบและหน้าที่เป็นหนึ่งเดียว" โดยอ้างอิงคำพูดของไรท์เสมอ^[22]และจะต้องให้ความสนใจกับความสัมพันธ์ที่กลมกลืนกันระหว่างส่วนต่างๆ และส่วนทั้งหมด ระหว่างผู้อยู่อาศัยกับพื้นที่ที่อาศัยอยู่ ระหว่างอาคารและบริบท ทำให้เกิดวิภาษซึ่งสถาปัตยกรรมสามารถแสดงออกได้

ตัวอย่างกระบวนทัศน์ในแง่นี้คือบ้านบนน้ำตก ที่มีชื่อเสียงซึ่งสัมพันธ์กันอย่างกลมกลืนกับลำธารที่อยู่เบื้องล่างด้วยการเล่นวิภาษวิธีอย่างชำนาญ ระหว่างแรงอัดของกำแพงหินแนวตั้งกับการลดแสงของระเบียงคานยื่นในคอนกรีตเสริมเหล็ก ราวกับจะขยายชั้นหินซึ่งบ้านตั้งอยู่เหนือน้ำตก . การตกแต่งภายในด้วยตัวมันเองนั้นประกอบเข้าด้วยกันเป็นพหุโฟนีของช่องว่างที่รวมเอาองค์ประกอบของสภาพแวดล้อมที่ตัวบ้านเป็นการเปรียบเทียบเชิงเปรียบเทียบ นั่นคือ อากาศที่ปรากฏขึ้นในสกายไลท์ น้ำ การปรากฏตัวของทั้งทางกายภาพและทางสายตาด้วยสิ่งที่ยื่นออกมาบนลำธารและเสียงด้วยเสียงคำรามที่ข้ามช่องว่างตามพิธีการ ไฟในเตาผิงปกติ ศิลาซึ่งบางครั้งกล่าวถึงอย่างครบถ้วนในก้อนหินก้อนใหญ่หน้าเตาไฟ^[23]ในทำนองเดียวกันกับปรมาจารย์ชาวญี่ปุ่นผู้เป็นที่รัก เช่น โฮคุ ไซด้วยวิธีนี้ ไรท์สามารถเข้าใจแก่นแท้ทางจิตวิญญาณที่มีอยู่ในโลกธรรมชาติภายนอกและแนะนำมันเข้าไปในงานของเขา ทำให้ชีวิตมีสถาปัตยกรรมที่ใกล้ชิด ผสานกับธรรมชาติ สถานที่: ชุดรูปแบบในลักษณะนี้ไม่ใช่ความเคารพหรือไม่ใช่สภาพแวดล้อมโดยรอบ แต่เป็นแนวทางอินทรีย์ที่สิ่งประดิษฐ์นั้นหยั่งรากลึกในบริบทที่ไม่สามารถนึกถึงได้อีกต่อไป สถานที่ที่ไม่มีความสัมพันธ์ดังกล่าว

บ้าน Usonian

รายละเอียดหัวข้อเดียวกัน: Usonia § บ้าน Usonian

ผลงานที่เลือก

รายละเอียดหัวข้อเดียวกัน: งานสถาปัตยกรรมแห่งศตวรรษที่ 20 ของ Frank Lloyd Wright

หนังสือ

• Ausgeführte Bauten und Entwürfe von Frank Lloyd Wright (ผลงานของ Wasmuth ) (1910);
• สถาปัตยกรรมอินทรีย์: สถาปัตยกรรมแห่งประชาธิปไตย (1939);
• ในสาเหตุของสถาปัตยกรรม: บทความโดย Frank Lloyd Wright สำหรับบันทึกทางสถาปัตยกรรม 2451-2495 (1987);
• วิสัยทัศน์ของไรท์: ภาพถ่ายโดย Farrell Grehan บทนำโดย Terence Riley ISBN 0-8212-2470-0 (1997)

โครงการ

บันทึก

บรรณานุกรม

• Marco Dezzi Bardeschi, Frank Lloyd WrightในThe Masters of the Twentieth Century , n. 12, ฟลอเรนซ์, ซานโซนี, 1970.
• เทอเรนซ์ ไรลีย์, ปีเตอร์ รีดและคณะ , Frank Lloyd Wright , Electa, 1994.
• Luciana Miotto, เอกสารศิลปะ , Giunti, 2014 , ISBN  8809801377
• ( TH ) Meryle Secrest, Frank Lloyd Wright, ชีวประวัติ , 1998 , ISBN  9780226744148

รายการที่เกี่ยวข้อง

• สถาปัตยกรรมอินทรีย์
• โบราณคดี
• งานสถาปัตยกรรมศตวรรษที่ 20 ของ Frank Lloyd Wright

โครงการอื่นๆ

• วิกิคำคมมีคำพูดจากหรือเกี่ยวกับแฟรงก์ ลอยด์ ไรต์
• วิกิมีเดียคอมมอนส์มีรูปภาพหรือไฟล์อื่นๆ เกี่ยวกับ Frank Lloyd Wright

ลิงค์ภายนอก

• Wright, Frank Lloydที่ treccani.it
• Frank Lloyd Wright, Fiesole 1910ที่ architettura.it
• Frank Lloyd Wright และภาพยนตร์บน Architettura.it
• Frank Lloyd Wright และบ้านบล็อกสิ่งทอ (ใน pdf)
• แฟรงค์ ลอยด์ ไรต์. หกงานบน icar.poliba.it สืบค้นเมื่อ 13 พฤศจิกายน 2548 (เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 9 พฤศจิกายน 2548) .
• ( EN ) มูลนิธิ Frank Lloyd Wright ที่franklloydwright.org สืบค้นเมื่อ 13 มกราคม 2548 (เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 4 มิถุนายน 2557) .
• Frank Lloyd Wright - บ้านชีวประวัติ ศิลปะและหัตถกรรมที่ achome.co.uk

พอร์ทัลสถาปัตยกรรม

พอร์ทัลชีวประวัติ